金色財經 區塊鏈12月11日訊 過去十年中,我們消費媒體的方式已經發生了翻天覆地的變化。在過去,我們需要的是對實體物質的所有權,而如今我們得到的已經是全天候不間斷的數字流媒體服務了,我們可以在任何時候實現對音樂、電影和文學庫的訪問。然而,迄今為止,藝術領域在很大程度并沒有順應這些變化——在絕大多數情況下,繪畫、雕塑和攝影還是在畫廊中進行實物展示的。但是,在新冠疫情肆虐的背景下、以及非同質化代幣 (NFT) 的出現似乎將會改變這種狀況——藝術將被推向消費革命的最前沿。
".ART" 域名注冊網站創始人、2020 Arts Power 五十強成員 Ulvi Kasimov 表示:
“事實上,新冠疫情的大流行迫使‘藝術界’不得不走向互聯網,相應地,這也為藝術界成為共享經濟的創導者創造了條件。” 如今,大眾對于擁有實物藝術品的欲望已逐漸消退,轉而支持數字作品、NFT 以及共享訪問。”
“新冠疫情迫使‘藝術界’走向互聯網。”——Ulvi Kasimov
畫廊、創意工作室聯合創始人 Shane Lavalette 和 Ashlyn Davis Burns 表示:
“人們希望能獲得長久的數字體驗,而區塊鏈恰巧代表著數字空間中的‘永久性’概念。當然,在未來,將會有更多的數字原生藝術與NFT相結合,還將有越來越多的藝術家致力于開發與NFT和區塊鏈相關的項目——事實上,這一切已經發生了。”
金色熱搜榜:OKB居于榜首:根據金色財經排行榜數據顯示,過去24小時內,OKB搜索量高居榜首。具體前五名單如下:OKB、ADA、LTC、OK、XRP。[2020/11/14 20:49:27]
Kasimov認為,跨時代的轉變已經發生了,年輕的藝術愛好者更重視“印象和體驗”,而不是實物。
在電影、電視等視覺藝術領域,從所有權文化到流媒體文化,轉變正在悄悄發生,而隨著 NFT 的出現,這種變化已經開始影響藝術界——獨特的加密代幣可以與數字內容進行關聯,例如藝術作品和音樂等。這也意味著,數字藝術作品所有權將可以被前所未有地證明了,不僅如此,數字藝術的稀缺性也將得到體現。
數字領域先驅
Kasimov認為,這正是 .ART 這類數字領域的先驅者發揮作用之處。“失去越少,得到越多。對于藝術家自身和普通的創意階層來說,變化往往是自下而上的:首先得建立起數字消費的基礎設施,個人藝術家創造的 NFT 作品的銷售情況要有日志記錄。”
由此看來,.ART 很有希望成為傳統畫廊、博物館、拍賣行以及想要擁抱NFT 的個人藝術家之間的橋梁。它為藝術界提供了低成本域名注冊以及免費搭建網站的一站式服務,除此之外還可以非常便捷、直接地連接到區塊鏈平臺,提供以太坊命名服務以及NFT鑄幣服務——這兩者都是新共享文化的關鍵所在。
金色財經行情播報丨BTC劇烈波動 局部行情盤整:據火幣行情顯示,昨日中午BTC行情出現劇烈波動,最高探至12106.54USDT后迅速下跌,最低觸及10508USDT,目前價格在11100USDT附近徘徊。日線圖上升通道已被打破,距均線MA30扔有較大距離;4小時圖呈現盤整,均線MA5承壓;1小時圖在10900USDT附近有支撐。截至10:00,主流幣的具體表現如下:[2020/8/3]
Kasimov 解釋道:
“通過放低門檻,.ART使全球藝術社區都能夠參與到數字和共享消費運動中來。而這場運動可能預示著一種新的消費思維方式——在面對環境變化時需采取的文化變革。“
Kasimov繼續說道:
“人類生產是為了滿足自身的消費需求,而政府信誓旦旦說要減少生產活動,我認為這并不是一個正確的選擇。如果消費方式沒有發生相應的變化,那么也談不上什么生產上的變化、生活方式的變化了。現代消費的基礎其實是我們的物質文化;現如今我們都生活在‘消費文化’中。”
Kasimov還指出:
“藝術界的共享文化是否會滲透到其他的消費模式中,以及是否會對處理世界環境問題產生真正的影響,以及何時會產生影響?這些問題都很值得思考。”
隨著 NFT 在藝術界的興起,共享文化也隨之發展起來。 Kennedy 說道:
金色相對論 | 褚康:比特幣其內在設計使其更加符合價值儲存的特性:在今日舉行的《危機向左,信仰向右》的比特幣減半特輯之資本篇的直播中,針對“比特幣最核心的價值或者比特幣最牛的地方是什么”的問題,犇睿資本創始人褚康表示,我認為比特幣最出色的設計在于其定量發行和挖礦獎勵減半機制,這使得比特幣成為世界上唯一一個有已知固定最大供應量、大市值的可交易資產。根據其設計,比特幣的總量不會超過2100萬個,挖礦獎勵減半通過不斷降低比特幣的供應速度使其越發稀有,這與各國政府所發行法幣的理念完全不同。這次貨幣大通脹使更多人認識到我們手中所持有的法幣每年都在通過通脹貶值,理論上這種通脹最終會使得法幣的價值無限趨近于0,那么我們所持有的法幣真的具有財富儲備的作用嗎,比特幣其內在設計區別于法幣發行的理念,使其更加符合價值儲存的特性。[2020/5/14]
“在藝術領域發生了許多令人興奮的事情,我認為這將會逐漸成為主流文化的一部分。我非常堅信,在未來十年,那些會使用智能合約機制來進行作品創作的藝術家將會成為藝術界的明日之星,而這些數字作品也將會產生顛覆性的文化影響,直接反映在我們的生活中。”
.ART 提供了新時代的域名注冊服務,它使藝術家可以快速輕松地創建網站地址并與加密錢包相結合,通過源于區塊鏈的真實數字證書來發展數字孿生技術和 NFT。
金色晨訊 | 佛羅里達州法官或認定比特幣為貨幣 百度推動246家博物館線上藏品上鏈:1.ETHDenver以太坊會議將全面使用區塊鏈技術。
2.俄羅斯議會上院議長敦促加快制定加密監管草案。
3.BCH開發人員:BCH將采用Schnorr簽名。
4.勞斯萊斯數據創新中心R2 Data Labs尋求區塊鏈等領域人才。
5.佛羅里達州法官或認定比特幣為貨幣,應受該州法規約束。
6. SWIFT CEO宣布將與R3進行整合。
7.百度推動246家博物館線上藏品上鏈。
8.伊朗正與8個國家就在金融交易中使用加密貨幣進行談判。
9.美國國稅局將打擊未報告加密投資的行為。[2019/1/31]
從模擬世界到 Web 3世界
倫敦當代藝術畫廊聯合創始人兼總監 Joe Kennedy 表示:
“我們正在從模擬世界轉向 Web 3 世界,在那里人與人之間的交流將從根本上發生改變,審美也將從根本上發生改變。隨著這種跨時代的轉變,許多社會價值觀也將隨之發生變化。”
“我們正在從模擬世界過渡到 Web 3 世界。”——Joe Kennedy
Unit London 是最近幾個月舉辦過 NFT 展覽的眾多畫廊之一,NFT的出現使藝術世界發生了翻天覆地的變化。今年早些時候,數字藝術家 Beeple 以 6900 萬美元的價格售出了他的NFT作品,一夜之間成為了當時全球身價排名第三的藝術家,受到了極大關注。 從那時起,傳統藝術界大佬——蘇富比和佳士得拍賣行,紛紛投身 NFT領域。
金色財經現場報道 Block.one合伙人Ian Grigg: 去中心化是一方面,而我們更需要區塊鏈來實現多樣化:金色財經現場報道,4月6日,EOSIO香港見面會上, EOSIO的核心團隊Block.one合伙人Ian Grigg作了題為《為什么要做區塊生產者》的主題演講,Ian表示:區塊鏈發展以來似乎一直是零和博弈,我們真正需要來考慮一下實現雙贏-—-去生產價值而不是索取價值。長久以來區塊鏈一直被認為首要特點是去中心化,確實考慮到數據保密等問題需要去中心化,我們更需要區塊鏈來實現多樣化,國家間、洲際間、不同法律層面和技術層面上的融合。[2018/4/6]
另一個擁抱NFT的畫廊是位于倫敦的“House of Fine Art“。他們的數字部門主管Jake Elias說道:
“要想藝術類NFT持續增長,并且能將來自傳統領域的收藏家吸引進來,那么我們這些頂級畫廊就必須參與進來。”
然而,這些畫廊不得不面對一個現實問題:NFT將會如何改變藝術世界?Lavalette 和 Davis Burns 解釋道:
“NFT 意味著去中心化和民主化。如果是這樣的話,那些中心化的機構自然會被淘汰。不過,這種淘汰是正常現象,它為革新者創造了新的機會,將來他們可以通過新的方式來為工作創造價值——即通過社區。在未來,藝術家們將不再需要畫廊、博物館等中心化媒介就可以成功地吸引到觀眾,與此同時還能與收藏家們建立起更深層次的直接聯系。”
Kasimov認為,畫廊——連同博物館、拍賣行、個人藝術家以及藝術領域的技術合作伙伴——仍將在“傳播藝術世界的共享文化”方面發揮作用。他補充道,博物館在這一轉變中擔當了重任,這要歸功于“館長和工作人員的專業知識儲備、他們的關系網以及受到的關注度”。
Lavalette 和 Davis Burns說道:
“如果僅想依靠收藏家的力量來做出改變可能有些難度,因此我們更加認同來自館長等策展人的努力才具有真正的價值。他們會深入地思考如何更好地向外界介紹藝術家們的作品、以及推動對藝術品的消費。”
不過Kasimov指出,博物館會受到傳統機構固有的束縛。“即使是做出微小的改變,博物館也會失去很多東西;這條定律同樣適用于任何一個長期存在的實體,例如畫廊和拍賣行。固有思維以及來自品牌的“束縛”阻礙了變革的發生。”
散戶買家是 NFT 交易的主要群體,究其主要原因還是受到了利益驅動
毫無疑問,在加密領域冉冉升起的一顆新星——非同質化代幣 (NFT)——已成為 2021 年表現最佳的一個領域,其交易量和使用率都獲得了前所未有的增長。
雖然說機構投資者在這一領域的持續增長中也發揮了一定作用,但Chainalysis出具的一份最新報告顯示,迄今為止,今年80% 的NFT交易都是由散戶完成的,而收藏家和機構則推動了該領域的大宗交易。
散戶買家主導 NFT 市場
根據Chainalysis提交的一份題為“2021 NFT 市場分析”的報告顯示,2021 年 1 月至 10 月期間,鏈上數據顯示NFT零售類交易量已超過總數的 80%,而收藏家群體完成的交易量只占到總交易量的19%。
有意思的是,截至今年 3 月份,收藏家這一群體的交易量才占比 6%,直到第四季度初才增至 19%。這也說明NFT經歷了一年的發展,已成功引發了人們的興趣。
此外,Chainalysis 從一開始就斷定機構投資者的交易僅占到交易總量的 1%,然而,隨著分析的完成,他們驚訝地發現,機構投資者的交易竟然已占到交易總量的26% 左右。
至于Chainalysis是如何對每筆交易進行分類,最后得出統計結論的,這家區塊鏈分析公司這樣解釋道:他們將 10,000 美元及以下的交易都歸類于散戶買家;$10,000-$100,000 范圍內的交易則歸類于收藏家群體;超過 $100,000 的交易歸類于機構交易。
不僅如此,該研究還得出了一個有趣的結論:
“數據顯示,與傳統加密貨幣市場相比,NFT 市場受散戶影響更多。在傳統加密市場中,散戶交易量占總交易量的比重幾乎可以忽略不計。”
利潤誘惑帶動NFT熱潮
許多人投資加密貨幣是為了對沖通脹以及賺取更多錢,而投資NFT也主要是受到投資該領域項目可以獲利的誘惑。然而,根據現有數據分析發現,并不是所有這些 NFT最終都能為投資者帶來投資回報。
根據 Chainalysis 公布的數據顯示,那些在鑄造期間就被平臺進行出售的NFT中,只有大約 29% 可以產生利潤。但假如新鑄造的 NFT 被列入了白名單,那么獲利機會將可以增加到 75.7%。
根據 NFTSKA 的說法,加入白名單的過程其實就是為未來的 NFT 鑄造(也稱為“drop”)獲得預批準加密錢包地址的過程。
通過分析此前的數據后,Chainalysis明確表示:
“如果新鑄造的 NFT沒有被列入白名單,那么通過鑄幣購買幾乎是不可能實現超額回報的。”
值得一提的是,自前幾周 Facebook公司更名為 Meta 后,人們對于 NFT 的興趣再次被激發了。可以預測到的是,未來這些公司的業務重點一定是如何將更多人帶入元宇宙。令人吃驚的是,僅僅在過去的7 天時間里,虛擬土地以及其他虛擬資產等虛擬房地產類別的銷售額就達到了 3 億美元左右。
總結
那我們買下 NFT 后能做什么呢?我們不擁有版權,所以不能通過制作周邊產品來賺取收入,但是我們擁有所有權,可以在二級市場出售,可以將其出租、展覽收取租金,也可以將其用作抵押物,當然,如果你想將其銷毀也是可以的。實際上,NFT 不僅能在藝術領域提供支持。越來越多的加密貨幣收藏品、游戲資產、數字時尚、皮膚以及更多內容,你會發現,藝術品和程序化實用工具之間的界線正變得越來越迷糊。隨著開發人員為 NFT 的生存創造全新的環境,數字創作者的需求也將不斷增加,NFT 也為數字所有權打開了一扇新窗。
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2021年,元宇宙、NFT這幾個詞徹底出圈。自從扎克伯格將Facebook改名為Meta之后,不管你是否知道這到底是什么意思,你都一定聽說過這幾個詞.
1900/1/1 0:00:00Uniswap是一個建立在以太坊上的主流分布式加密交易平臺。絕大部分的加密資產交易發生在中心化交易平臺,如Coinbase和Binance.
1900/1/1 0:00:00傳統游戲為什么禁止玩家交易?我們最近對話了許多游戲團隊,得到的一個普遍的共識是,游戲中的通證經濟設計普遍非常棘手。在傳統游戲中,“養成”是維持游戲生命力的一大基石.
1900/1/1 0:00:0011月24日,工行首席技術官呂仲濤在“數字金融創新應用與發展”研討會上,分享工行在區塊鏈創新應用方面的實踐與思考.
1900/1/1 0:00:00OpenSea是最大的NFT市場,憑借先發優勢,現在每個月處理著幾十億美元的交易,幾乎處于壟斷地位。所以這也出現了很多OpenSea的挑戰者.
1900/1/1 0:00:00加密貨幣做得非常好的一件事,是將貨幣價值賦予我們以前不理解的“物有所值”的東西。NFT(non-fungible tokens),它經常被稱為是分配產權媒體文件的方式.
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